音乐专业留学是一个比较热门的学科，而美国的音乐院校历史悠久美国音乐留学专业，教育完善，深得艺术生的青睐。今天小编给大家介绍一下美国音乐专业留学大学推荐，希望对你有帮助。

01.伯克利音乐学院 of Music

申请难度：4.0;优势专业：音乐专业;院校地址：美国马萨诸塞州

伯克利音乐学院始建于1945年，创始人是麻省理工学院教授钢琴和作曲的劳伦伯克教授，只讲授当时还不登大雅之堂的爵士音乐。刚开始只招收到一名学生美国音乐留学专业，美国音乐专业留学大学推荐，但随着爵士音乐的变化与发展，该学院吸引了越来越多的有志于现代音乐的学生，随之发展壮大。

本科生专业

作曲、现代作品创作、电子音乐制作、电影音乐、爵士作曲、商业音乐与管理、音乐教育、音乐制作与工程、音乐疗法、音乐表演、音乐产业、歌曲创作。

研究生专业

古典音乐作曲、爵士音乐作曲、现代音乐写作与制作、电影音乐录制、音乐商业管理、音乐教育、音乐制作技术与工程、音乐合成、歌曲写作、音乐疗法、演奏和专业音乐。

02.茱莉亚音乐学院The —Music,Dance,Drama

申请难度：4.8;优势专业：音乐专业;院校地址：美国纽约州纽约市曼哈顿上西城第60街林肯中心广场

茱莉亚学院(The )始建于1905年，是世界上最顶尖的专业音乐院校之一美国藤校留学，被誉为“音乐届哈佛”，位于美国纽约市林肯中心。学校有舞蹈、戏剧与音乐三个专业学科。现在的茱莉亚学院是由1905年Dr. Frank 创建的音乐艺术学院( of Art)，以及1924年 D. 的遗产托管基金成立的茱莉亚研究生院( )合并而成。

本科专业

表演专业、作曲专业、钢琴专业、舞蹈专业

研究生专业

表演专业、编剧专业、吉他专业、爵士专业

03.柯蒂斯音乐学院 of music

申请难度：4.5;优势专业：音乐专业;院校地址：宾夕法尼亚州费城

柯蒂斯音乐学院由玛丽·路易斯·科蒂斯·博克创建于1924年10月，是世界上最有名的音乐学院之一。“一个极具天赋的青年音乐家从一开始学习音乐就应该师从好老师”是柯蒂斯音乐学院的办学格言，所以，学院没有预科老师或者助教。柯蒂斯音乐学院约有90名著名教师，他们大部分是表演艺术家。

本科专业

管弦乐器、作曲、声乐学习、弦乐器

研究生专业

弦乐器、定音鼓和打击乐、作曲、声乐学习

美国留学音乐专业，音乐留学 | 美国十所冷门宝藏音乐学院

音乐留学 | 美国十所冷门宝藏音乐学院

我们都知道美国幅员辽阔，地广人稀

地大物博

也总说美国的音乐学院众多

那么今天我们就从这众多的音乐学院

里面挑出了十所很冷门的

但是宝藏级的音乐学院

我觉得你可能一所都没有听说过

听到就是赚到

说不定就是你未来就读的学校

如果感兴趣就接着看下去吧~

01

贝尔蒙特大学

首先是在美国音乐之都：田纳西州纳什维尔的贝尔蒙特大学

贝尔蒙特大学是田纳西州最大的基督教会大学，也是该州第二大的私立大学，设有文理学院，视觉与表演艺术学院。

贝尔蒙特的现代音乐课程拥有无可超越的地位，在全美首屈一指。贝尔蒙特的音乐学院还与Mike Curb of 两所学院开设了一些非常独特的专业，比如歌曲创作、音乐商务、商业音乐作曲（比如电影电视配乐）、音频制作等，这些专业放眼全美也只有几所大学设立。

前面提到的Mike Curb 关注重点并非音乐表演，而是在当代音乐产业中获取成功的技能，这有些类似于纽约大学的“Clive Davis项目”。另一方面美国留学音乐专业，音乐留学 | 美国十所冷门宝藏音乐学院，贝尔蒙特音乐学院则确实主攻音乐表演和作曲方向，当然其中的“商业音乐专业”也关注音乐产业和歌曲创作。贝尔蒙特虽然以现代音乐课程闻名，但其古典音乐表演专业课程也尤其扎实。

作为音乐之都的纳什维尔有一个云集众多音乐公司的地区，被称为“音乐街”。贝尔蒙特大学的学生们出于地利之便，也常能获得在音乐街的公司实习的机会。

02

of the Arts

艺术大学

艺术大学

这是一所位于费城的独立音乐学院。在这个艺术大学之中除音乐专业之外，还有舞蹈、绘画、电影、戏剧等专业，交流与融合并行，各种艺术门类都欣欣向荣。

虽然学校名为“大学”，但其实行的教育模式可称传统的音乐学院模式，学生在学习之中仍然将重心放在音乐或者艺术的科目上。另一个相当有竞争力的专业是它的音乐剧专业，但是录取率不高。

03

of Music

劳伦斯大学音乐学院

劳伦斯大学位于威斯康星州，其音乐学院只有300名左右的学生，规模小，环境优越。这所学院非常重视传统的学院式音乐教育和社会意识的结合，是一所非常“进步”而且具备社会责任感的学校。

学院提供的课程涵盖了大多数你所能想到的专业，从古典音乐表演到爵士乐，当然也包括音乐教育和作曲等。学校新设的BMA学位（音乐艺术学士）不仅着眼于音乐教育本身，同时还重视人文学科的培养——事实上，这正是文理学院的最大特色之一，许多劳伦斯大学音乐学院的学生会在毕业时拿到音乐和文科的双学位。

04

哥伦比亚学院

这里说的哥伦比亚学院位处芝加哥，不是曼哈顿的哥伦比亚大学。哥伦比亚学院可以说是另一个“小规模、做大事”的典范，创立于1890年，其标志性课程之一是现当代音乐和流行音乐，开设现当代音乐表演课程的学校在全美并不多见。

另一个富有吸引力的选择是电影配乐硕士课程，学院的电影配乐课程全美顶尖，最后的毕业项目也十分独特。在硕士阶段的最后，学生要去洛杉矶进行为期五周的实习，熟悉专业电影作曲者的工作。此外，这个专业还提供学生参加现场乐团配乐工作的机会，用以扩充学生的作品集，也为离开校园后开展事业打基础。

我们对于哥伦比亚学院评价如此之高是由于他们对于音乐、电影乃至视觉艺术的投入和奉献精神，学院投入了极大的资源来发展他们的艺术课程项目。

05

of Hartt of Music

哈特福德大学音乐学院

哈特福德大学的音乐学院名叫哈特音乐学院，其中最好的专业是古典、爵士表演、作曲、音乐剧和音乐教育。学院的爵士乐专业尤其出色，有一批卓有成就的教师，比如Javon , 与Art 一起以独奏闻名；还有与Kenny 和 合作过的双贝斯手Nat 。

由于学院的位置靠近纽约，不少老师也在曼哈顿音乐学院和曼尼斯任教。学院也有不少有名的校友，包括格莱美提名的吉他手、钢琴家Tony ，还有2011年The Voice的冠军 Colon。特别值得一提的是，犹他州前任州代表和时政评论家Mia Love也毕业自哈特音乐学院。

06

State

John J. Cali of Music

蒙特克莱尔州立大学音乐学院

蒙特克莱尔州立大学音乐学院对于某些新专业而言是相当有趣的选择。学校的音乐剧专业非常有名，是戏剧部门和音乐学院联合开设的，被称作John J.Cali音乐学校。

对音乐剧学生而言蒙特克莱尔很有吸引力，其过往毕业生成绩斐然美国留学音乐专业，常活跃于百老汇舞台或者各大主要剧院，巡演中也常见到他们的身影。此外，学院虽然位于新泽西，但却恰好在纽约和新泽西的边界，距离曼哈顿只有25分钟车程，也为学生去百老汇实习和演出提供了便利。

John J.Cali音乐学校还在不断吸纳教师资源来扩展其在专业领域的影响力，每年都会邀请一些知名音乐家作为驻校音乐家，比如钢琴家吴汉就是其中之一，2012年时他被《美国音乐》杂志评为“年度音乐家”。

07

of

of Music

休斯顿大学摩尔斯音乐学院

休斯顿大学音乐学院与世界顶级的休斯顿交响乐团有着密切联系，而这也成为该学院的优势资源：学院的不少老师也是休斯顿交响乐团的成员，致力于乐队演奏一途的学子们可以直接和这些音乐家们学习。同时，学院还毗邻休斯顿大剧院这一全美最杰出的剧院，优越的位置极大地丰富了学生的学习之旅。

休斯顿大学音乐学院有大约600名学生和80名教师，虽然这个数字不大，但事实上学院的规模是美国南部音乐学院中最大的，可与其他的独立音乐学院媲美。

除了传统的音乐专业，学校有一个非常独特的专业叫“非营利性音乐组织管理”。这是摩尔斯音乐学院和休斯顿大学社会学院联合开设的一个项目，在这个专业里学生需要学习市场营销、艺术管理乃至公共关系等课程。

08

of , Ann Arbor

密歇根大学安娜堡分校

密歇根大学安娜堡分校音乐、戏剧和舞蹈学院（SMTD） 位于密歇根州的安娜堡，是美国排名前十的百年音乐名校。隶属于全美排名前三的研究型公立院校，SMTD极其注重学生音乐学习之外的综合素质，对申请者演奏之外的学术背景有更高的期待，同时课程设置上对于文化课方面会有更严苛的要求。学校有着高水准的师资，音乐会也非常密集，每年有900余场演出。

音乐学院共有1100多名学生，学校的师生比例是1:7，因此老师对每个学生的关注度都很高。国际学生的比例是4.2%QS200名校留学，因为在国内的知名度较低，目前在读的本科生中仅有不到十位中国人。如果你是一个对音乐有着浓郁兴趣的学霸，想去体验最纯正美国大学大学生活，那么这里就是你的首选啦。

09

威廉帕特森大学

威廉帕特森大学距离纽约市仅有三十分钟车程，学生们常常亲切地称之为“威利P”。

威廉帕特森大学的爵士乐课程在全美都排名前列，爵士专业的主要负责人是国际著名的爵士钢琴家Bill . 由于学校离纽约不远，爵士学生（当然其他学生也一样）常有机会去纽约参加音乐活动和演出。

学校另一个有趣的专业是声音工程艺术（Sound Arts），专为职业的音乐制作人而开设。和名单里其他几所学校一样，威廉帕特森大学也是美国少数开设流行音乐表演专业的学校之一。

10

– of Music

辛辛那提大学音乐学院

被喻为“辛辛那提音乐之子”的辛辛那提音乐学院- of Music (CCM)由钢琴家克拉拉·鲍尔（Clara Baur）于1867年创建，1962年并入辛辛那提大学 of 。

自建校以来为世界著名的交响乐团培养了大批优秀人才，其中许多乐团的小提琴家都出自该校，室内乐和小提琴家的产生成为辛辛那提的两块“王牌”。除此之外，辛辛那提音乐学院的演艺术和电子媒体也是蜚声国际的强项，其余如音乐作曲、交响乐、戏剧和音乐剧等也是美国音乐院校里的佼佼者。

辛辛那提音乐学院CCM的宗旨是要把学生培养成为专业的音乐表演家和音乐教师，许多学生在学习阶段就已在好莱坞、百老汇和著名的交响乐团展露头脚。

美国留学影视专业，音乐留学 I 影视配乐专业方向全介绍

配乐是构成电影本体的一个重要元素，它常常担负着表达情感、烘托气氛、连贯场景的重任。作为全球第一大电影出产地的美国，在系列大片的成功累计下美国留学影视专业，慢慢形成了系统的“好莱坞式配乐风格”。

影视配乐这个专业在国内不太被大家熟知，但在国外影视配乐是一个大的产业。也越来越被热门所重视，影视配乐是影视作品中缺一不可的一部分。

电影配乐，是电影声音中非常重要的组成，它承载着电影中最梦幻、最非理性的部分，在潜意识里影响着每一位观众。它可以通过不同的节奏、音乐旋律、音乐风格等等，迎合剧情需要，抓住观众心理，产生共鸣。从某种程度上说，音乐对电影的作用是任何形式都不能替代的。

电影配乐的功能

音乐可以向观众描述一个故事的时空背景。观众已经具备将某类特定的音乐或音乐风格与特定的背景和人物相联系的能力。但大多时候，太过明显的地域性音乐，比如法国音乐、中式音乐、印第安音乐等过于突兀。

包括角色无法用语言表达的情感，或者无法用肉眼预见的情形。比如，插入不和谐的音符或旋律会终止观众沉浸于画面所引发的情绪中。

这种配乐是不需要被听见的，只是用于填补对话间的空白，并且它必须隐藏在对白之下，不能喧宾夺主。

大多数明显的蒙太奇段落都需要音乐的帮助，合适的音乐能够使原本毫无关联的闪回镜头从杂乱无章变为和谐有序。音乐是最好用的粘合剂英国G5院校留学，能够将散乱的蒙太奇片段粘合成整体。这也是新闻播报中大量使用配乐的原因。

源于让角色对外在事件做出反应，焦点在于角色的性格，而非场景。

电影配乐的“整体与部分”

配乐必须能够恰当地传达导演的意志，它必须作为声画整体的一部分存在。如果操作不当，配乐会把观众的注意力吸引到其自身上来，而不是银幕上正在展开的画面和故事线。或者，如果配乐无意地失职地与银幕画面向左，观众会感到心烦意乱。

但配乐并非从头开始就与画面并驾齐驱，作曲者通常更喜欢在结尾时大量使用配乐，因为对于大多数作曲者而言美国留学影视专业，音乐留学 I 影视配乐专业方向全介绍，在电影后半部分使用配乐能够最大化地展现配乐与画面和故事间的协调。

专业介绍

影视配乐专业的课程：不仅要学习音乐方面的课程，还要学习电影、社会学等人文类课程，所以影视配乐也是一门需要综合能力的音乐专业课程，不仅仅是学作曲或音乐制作那么简单。

影视配乐专业重点为录像作曲和编辑音乐两大方面，要求将先进的音乐技巧和影视演绎结合在一起，提高感官体验。

在影视配乐的课程学习中会逐渐培养出创造性的音乐技能：创作，对位，管弦乐器，指挥，计算机/合成技巧等基础性技能，学生能将学到的技术基础同步应用到音乐与视觉媒体的使用中，并且培养学生从感情和戏剧角度对音乐戏剧效果理解的敏感度。

就业方向

影视配乐师、影视作曲人、音乐制作人、音乐编辑、音乐导演、指挥、管弦乐演奏家等职业岗位。

申请要求

GPA一般要求2.8以上

本科雅思一般要求6+，托福75

研究生雅思一般要求6.5+，托福90

需要提交影视/录像作品

热门院校推荐

面试要求

本科：面试时间大约15分钟，包含以下内容：一首自选作品；在一段和声伴奏、简单的蓝调或标准曲调的基础上进行即兴创作；视唱/视奏；旋律、和声和节奏的练耳练习。

硕士：申请者最好有音乐方面的本科学位。申请者应该展现在表演或作曲、组织、动机、创造力方面的技巧和音乐性，以及在专业领域的成就。

申请和面试注意事项

请描述一到三个课题，来作为你硕士毕业时的论文课题。这些课题可以是原创音乐混合视频或者创新技术，你想发明的亢奋乐器或控制器，个人现场表演总乐谱表，你的艺术嗓音的发展，你想设计的app或虚拟的音乐环境，或者其他课题。每个描述的长度为一个段落，尽可能详细，并且内容要包含每个课题如何促进你在学术、艺术、音乐以及专业方面的成长。

另外，请提交1-3个近期的录音作品（要求音频是高质量）作为作品集，并提交一份详细说明，说明你在作品中担任的身份角色。如果有乐谱或者其他文件，请一并提交。

CM.art∣和音乐相关

CM.art厘米国际音乐教育隶属于意大利LU&BIN集团旗下专属运营音乐类留学及音乐相关业务的公司，于2018年开始业务向国内引流。

目前是西南第一家，也是现阶段唯一的一家专门为各类音乐专业学生提供国外院校音乐作品集培训，国外音乐院校及大师资源对接，乐器定制、背景提升，音乐游学、境外音乐会场地租赁服务及音乐夏令营等音乐交流服务。

目前开展申请国家包括，意大利，德国，法国，英国，美国，澳洲，加拿大.申请专业包括，音乐理论类，音乐表演类，音乐管理类，音乐制作与录音艺术。