加利福尼亚大学洛杉矶分校UCLA是一所公立研究型大学有艺术专业的美国大学，2024 U.S.News最佳公立大学Top1，UCLA热门本科艺术专业最新汇总，更是全美排名第一的公立大学，作为“公立常春藤”，本科阶段每年接收到申请数量居美国大学之首，也是录取难度最高的大学之一。
目前UCLA面积约为1.7平方千米；设有13个学院有艺术专业的美国大学，135个本科专业在130多个学术和专业领域提供的硕士和博士学位课程。
因此，UCLA这些专业领域的突出表现也是UCLA能够在QS排名中保持领先地位的关键因素。UCLA在泰晤士高等教育世界大学2024年排名中位列第18，在QS世界大学2025年排名中位列第42。
作为全美本科教育“天花板”，本文为艺术生们梳理UCLA的热门艺术专业，感兴趣的收藏吧。
of the Arts and
艺术与建筑学院
(B.A.)
建筑学（文学士）
About the Major
该课程为期两年，以建筑环境为重点。课程将建筑视为一种文化、创意和技术实践，是一门具有直接社会影响的学科。在文科教育的背景下，从设计的历史和理论到当代建筑技术，一系列建筑和城市设计课程非常均衡，为学生提供了建筑领域的多元化知识基础，并为他们进入研究生院学习和/或在各领域就业做好准备。
Art (B.A.)
艺术（文学士）
About the Major
该系培养学生通过批判性探究和变革性创造来重塑自己的世界。
Dance (B.A.)
舞蹈（文学士）
About the Major
该课程侧重于舞蹈与批判性分析的结合。学生进入该专业后，将继续学习舞蹈技巧、作曲和分析，同时还将选修一个主要和次要的研究领域。
这三个研究领域是：
(1) 作为研究的创造性探索；
(2) 批判性舞蹈研究；
(3) 舞蹈与公民参与。创意探究研究领域以当代舞蹈编排为基础，重点关注世界各地各种类型的舞蹈制作和表演等。
| Media Arts (B.A.)
设计与媒体艺术（文学士）
About the Major
学习基本的设计元素和流程：形式、色彩、绘画、字形和排版、运动和交互性。此外，还将介绍历史观点和社会问题。
在高年级阶段QS200名校留学，工作室课程将探索当前交互式媒体的应用和视觉传达设计的新方向，包括研究时间和运动，以及计算机生成环境中的虚拟形式和空间。通过兼顾理论、评论和实践的课程，学生可以加深对设计原则的理解。
of , Film and
戏剧、电影与电视学院
Film and (B.A.)
电影与电视（文学士）
About the Major
该专业鼓励学生发展个人视野，将创意、实践、知识和美学价值融为一体。在文科教育的背景下，该专业为学生提供了广泛的专业背景和多样化的影视实践，包括历史和理论、批判性思维、动画、编剧以及电影、视频和电视制作基础等课程。
(B.A.)
戏剧（文学士）
About the Major
戏剧学士学位将戏剧和表演的批判性研究与一个或多个组成部分的体验实践相结合，为学生提供通识教育。学生将学习表演、设计、导演、形式和文本分析、剧本创作和制作，为今后的创作打下基础。专业和高级培训可为学生将来从事各种职业、接受进一步培训或攻读研究生做好准备。
在高年级，学生可以选择一系列高级选修课程，包括表演、设计与制作、导演、音乐剧、剧本创作、戏剧史和戏剧文学。此外，学生还可以在制作和选角等领域进行实习。
Field of in , Film and (B.A.)
戏剧、电影与电视（文学士）专业方向
About the Major
我们致力于成为世界知名的跨学科专业中心，致力于培养卓越的人文故事讲述者、开拓进取的行业领袖和富有洞察力的学者。作为一流的娱乐和表演艺术机构，我们根植于丰富的传统，倡导多元化和创新的声音，这些声音具有启迪智慧、吸引人的力量，并能带来变革，创造更美好的未来。
通过开创性的课程设置，我们将现场表演、电影、电视和数字艺术的研究与创作完美地融合在一起，我们提供的不仅仅是教育，更是体验。
Herb of Music
Herb 音乐学院
(B.A.)
民族音乐学（文学士）
About the Major
民族音乐学本科专业强调普通世界音乐、表演/作曲、公共民族音乐学和学术研究。入学需通过试听/面试。该专业为学生提供广泛的音乐通识教育。其核心内容包括：
(1) 全面了解世界音乐文化；
(2) 理解音乐、社会和文化之间的相互关系；
(3) 奠定西方音乐理论和音乐技巧的基础；
(4) 在一个或多个来自世界各地不同传统的音乐团体中演奏。
Jazz (B.A.)
全球爵士乐研究（文学士）
About the Major
课程设计围绕表演课程、音乐技巧和音乐理论，以及对爵士乐发展和进步的历史和社会背景的广泛了解。
(B.A.)
音乐学（文学士）
About the Major
该本科课程为学生攻读音乐及相关领域的研究生课程做好准备，并在更广泛的人文学科背景下提供培训。
Music (B.A.)
音乐创作（文学士）
About the Major
该专业提供西方古典音乐的本科生和研究生培训，并设有音乐创作、教育和表演等本科专业。
Music (B.A.)
音乐教育（文学士）
About the Major
该专业提供西方古典音乐的本科生和研究生培训，并设有音乐创作、教育和表演等本科专业。
Music (B.A.) new
音乐产业（文学士）
About the Major
新开设的音乐产业艺术学士学位是一个以领导力为重点的专业学位，培养学生改变音乐产业的创意、创业和管理结构。
该课程以创造力、社会正义和体验式学习为中心，从头开始设计，将在音乐行业取得成功所必需的艺术、财务和管理技能的严格介绍与想象改变音乐行业的批判性和创造性空间相结合。
Music (B.M.)
音乐表演（文学士）
About the Major
通过准备和完成高年级毕业设计或独奏会，学生可以展示出对课程学习成果的掌握情况，以及与他们在独奏会中的角色相适应的熟练程度，以及他们对所表演曲目的表演实践的理解，这些都是通过以前的课程学习和研究获得的。
此外，学生还要展示他们在节奏和多样性方面组合有效节目的能力，以及在表演中展示必要的舞台表现力和与观众沟通的能力。
国际生语言要求
– 托福：100分以上
– 雅思：7分以上
– 多邻国：120分以上
关于申请时间与截止日
申请开始
10月1日至11月30日
录取通知
次年5月2日
入学押金和校内住宿申请的截止日
5月15日
最终成绩单寄给招生门截止
7月1日
正式的AP和IB考试成绩递交截止日
7月15日
*UCLA只接受秋季学期的申请；各专业作品集要求参考官网为准。
美国旧金山艺术学院世界名次，【留学美国】美国艺术类大学世界排名一览表
众所周知，美国在艺术领域引领着现代艺术的潮流走势。它汇集了最顶级的艺术资源，培养了许许多多艺术领域的杰出人才。美国艺术类的主修课程有艺术创作、美术史和美术教育三类美国旧金山艺术学院世界名次，另外还有艺术治疗、艺术管理等分支。对于艺术家来说，获得一个M.F.A.可以证明你在某个艺术领域具有很高的造诣。比如平面设计、绘画和绘图、视觉传播。 美国艺术类大学排名主要是通过对同行评价的统计得出的，下面小编带你们一起看看美国艺术类大学排名情况吧！
1.耶鲁大学（Yale ）
坐落于美国康涅狄格州纽黑文，世界著名私立研究型大学，耶鲁大学是美国东北部老牌名校联盟“常青藤联盟（Ivy ）”的成员，也是八所常春藤盟校中最重视本科教育的大学之一。作为美国最具影响力的私立大学之一，是美国历史上建立的第三所大学。耶鲁大学的教授阵容、课程安排、教学设施方面堪称世界一流。耶鲁校园的建筑物涵盖了各个历史时期的设计风格，曾被一名建筑评论师誉为“美国最美丽的城市校园”。
2.美国罗德岛设计学院（Rhode of 简称RISD）
是一所集艺术与设计学科为一体的世界顶尖设计学院。建校于1877年，已有近140年的悠久历史。位于美国罗德岛州（Rhode ）的首府普罗维登斯市（），与常春藤布朗大学（Brown ）校园相连，国际学生比例约为15%。罗德岛设计学院和布朗大学共同享有社会、学术和社团等资源美国旧金山艺术学院世界名次，【留学美国】美国艺术类大学世界排名一览表，并为两校学生提供互选课程和双学位的机会。罗德岛设计学院各专业都位于领域前端。
3.芝加哥艺术学院（ of Art of ）
建于1866年，美国声望最高及评价崇高的艺术学院之一，在国际上享有荣誉及尊重 。芝加哥艺术学院隶属于芝加哥博物馆，以收藏大量印象派作品著称，芝加哥艺术学院和博物馆现在仍是国际公认的美国最领先的两个精密艺术机构。
4.加州艺术学院
成立于1961年，座落于美国加州洛杉矶的巴伦西亚，是美国第一个专门为视觉和表演艺术学生授予正式学位的高等院校。共包括五个学院：音乐、戏剧、舞蹈、电影和美术，并且是美国高等艺术学院中拥有艺术评论系的极少数院校之一。
5．旧金山艺术大学
旧金山艺术大学的广告艺术（）和美术（Fine Art）专业可以说是学校历史最悠久的专业QS200名校留学，也是学校因此获得国际声誉的专业。旧金山艺术大学已经逐步成为全美最大的获官方认可的高等私立艺术院校。大学通过了美国独立院校认证委员会（ACICS）和美国艺术设计学院联盟 （NASAD）的认证，并以高水平的本科和研究生教学成为美国西部高校联合会 (WASC) 的成员之一。
以上是美国艺术类大学排名的简要介绍，希望能对准备出国留学的艺术生有所帮助。最后，小编再次强调一下，排名仅作为选校的参考，并非选校的唯一标准。大家还是根据自身情况做出最合理的选择！适合自己的才是最好的！
美国三大艺术学院，美国艺术留学三大院校
写在前面：美国作为世界上最发达的国家，其艺术教育也一直走在世界前沿。美国艺术留学抛开引领世界的顶级艺术院校，美国的建筑、城市文化和开放的社会风气无不在显示着这个国家的艺术造诣在全球内是数一数二的。
相比欧洲的艺术教育美国三大艺术学院，美国的艺术教育成就主要在现代艺术领域，前卫、多元的艺术氛围以三大艺术之都为中心向四周的学院辐射，绘成一座精彩夺目的“艺术王国”。
围绕着世界现代艺术之都纽约、高科技和电影娱乐业核心地带洛杉矶、以及历史文化名城芝加哥，形成三股强大的艺术旋风。
东海岸的纽约作为世界现代艺术之都，凭借其地利优势，是传统和前卫交融、新旧艺术并行之地，汇集了顶级的艺术资源。在纽约及其周围地区，有美术专业研究生院综合排名第一的罗德岛设计学院、排名第二的耶鲁大学艺术学院、排名第五和第六的马里兰艺术学院和弗吉尼亚联邦大学艺术学院。
罗德岛设计学院的办学理念是：“培养学生的艺术创造能力以及鉴赏能力，发现和传播新知，对全球化社会做出持久的贡献。”在那里，教师以特殊实用的方式进行艺术教育，激励学生创作出拥有自我风格的创新作品。
耶鲁大学艺术学院隶属于常春藤名校耶鲁大学，它的优势在于该学院常与耶鲁大学其他院系合作，搭建艺术领域的交流平台，为学生提供了更为立体而广阔的视角。
马里兰艺术学院坚信艺术在社会中扮演着重要的角色，致力于营造一种能引发艺术革新的学术氛围，它的课程集写作、文科科目、工作室实践于一体，在提倡学生动手操作的同时，还鼓励学生对所学内容提出质疑，以获得最好的学习成效。
弗吉尼亚联邦大学艺术学院以其严谨的教学方法著称，它的师资队伍志在塑造和培养能将技术与艺术相结合的学生，并提升社会大众的艺术水平。
西海岸的艺术重镇以加州的旧金山与洛杉矶两大城市为主，作为高新科技和电影娱乐业的核心城市，它们对新艺术和各种文化的吸收力很强，也因此使得该地区的艺术发展相当繁荣QS100名校留学，走在时代前列。
而中部的伊利诺伊州及相邻各州的艺术院校，依托严谨的教学和训练，毕业生的高素养和专业水准也受到广泛公认。此区域内，美术专业研究生院综合排名第三的芝加哥艺术学院、排名第四的密西根州的克兰布鲁克艺术学院。
芝加哥艺术学院校风自由，使用跨学科教学法来教授艺术和设计，鼓励学生批判性思维。美国艺术留学位于芝加哥这个文化名城美国三大艺术学院，美国艺术留学三大院校，也给在此学习的学生提供了增广见闻的机会。克兰布鲁克艺术学院曾被《纽约时报》称为“美国现代设计师的摇篮”，它以极具特色的“学徒制”教学闻名，学校没有“课程”，学生在求学期间师从一位驻场艺术家，在这位艺术家的指导下自主学习，学校的工作室也可将学生的设计制成成品。
