美国南加州大学电影艺术学院，在好莱坞隔壁学电影，这些学校是否“近水楼台先得月”？

谈起美国电影，“好莱坞”一定是被世界大众所熟知的，这个词甚至可以代表美国的电影工业。有许多世界著名的电影公司汇集于此，比如20世纪福克斯、哥伦比亚影业公司、梦工厂、迪士尼等耳熟能详的电影巨头。

好莱坞地处美国加利福尼亚州洛杉矶的郊外，风景宜人，依山傍水。这里最初是在摄影师寻找外景地时被发掘，后来吸引了大批的摄影者，渐渐地，许多独立的制片商及小的电影公司纷至沓来，这里逐渐成为美国的一个电影中心。直至今日，好莱坞都对美国电影乃至全球电影行业有着深远的影响。

图源：南加大官网

好莱坞不光带动加州的电影经济发展，也对加州电影专业的教育产生了巨大的影响。加州电影专业的顶尖院校培养出很多电影大咖，可谓是电影艺术等专业人才的摇篮。这些院校究竟有什么特点、它们为什么可以培养如此多的顶尖人才呢？

声誉及地位

在加州，U.S. News排名前30的综合类大学中，开设有电影专业的院校有斯坦福大学、南加州大学及加州大学洛杉矶分校（UCLA），分别位列第六、第20以及第22。他们拥有很高的国际知名度以及综合实力，每年有不少学生趋之若鹜。

图源：斯坦福大学官网

比如可以与藤校比肩的斯坦福大学，其本科开设的电影与媒体研究专业自然是不容小觑。据说这个专业每年只招收八名学生，课程主要是介绍电影美学，民族电影传统，叙事、纪录片和实验电影的生产方式，当代艺术家对运动图像媒体的融合，以及新数字形式的媒体等。该专业旨在开发重要的词汇和知识框架，以理解电影和相关媒体在广泛的文化和历史概念中的作用。

再比如南加州大学，位列U.S. News排名第22名，学校与好莱坞比邻，该校的电影艺术学院现在已然属于行业内的翘首。好多优秀毕业生走出南加大后均走向好莱坞，很大程度地推动了好莱坞影业的发展 。同时，好莱坞的进步又便利于南加大电影学院的发展，形成一个学术和就业的良性循环。

图源：南加州大学官网

与综合类院校相同，加州艺术院校中的电影专业也有十分强劲的竞争力。但不同于综合院校的是，专业院校在行业内的影响力更为深远且更为专精。以加州艺术学院（）为例，该校是由迪士尼投资成立的非营利性高等艺术院校，被誉为迪士尼背后的种子工厂。有很多迪士尼的动画电影都是由该校校友创作或参与动画电影幕后工作，比如迪士尼的首部长篇动画制作《白雪公主》以及《花木兰》、《海底总动员》等。可以说，好莱坞的动画工业中，加州艺术学院所占的比重以及地位是很难被轻易撼动的。

图源：加州艺术学院官网

美国电影学院（AFI）也是位于加州的艺术院校之一，在这里同样培养出一大批电影制作人。但除专业的教学和影视制作人才培养之外，这里也可以体现艺术院校在行业内的权威性。每年，美国电影学院都会评选、颁发演员终身成就奖、电影电视奖等；他们甚至会举办电影节，努力促进世界电影艺术和技术的交流与发展。

师资雄厚，教学先进

对于加州的所有电影专业院校而言，专业的师资力量是教学的一大亮点。无论是综合类大学或者专业院校，它们都会有行业及学术的先驱者和前沿力量向学校的学生们提供专业及实用的建议和指导。他们的经验、远见以及智慧，身体力行的影响着学生。

例如，在南加州大学，很多任教的老师曾经都在世界著名的奥斯卡奖中获奖，有着十分优秀的电影行业的从业经历。同样地，在美国电影学院的60余位教授也是行业内举足轻重的人物，他们甚至还会在每周三邀请客座教授，比如好莱坞的电影制作人，到学校进行研讨会及讲座，以作品为主展开讨论与学习。有许多名人都到这里做过讲座，比如《蜘蛛侠》的制片人萝拉辛斯金、中国著名电影演员陈冲等。

图源：南加州大学官网

尽管综合类大学及艺术院校的师资雄厚这点是相同的，但是它们在教学理念及课程设置方面还是各有侧重。

对于综合类大学的电影专业而言，他们更多地致力于充分挖掘学生潜力，培养全面人才，所以课程涉及范围多且广。以南加大电影艺术学院为例，这里的课程几乎可以覆盖全部的创作过程，校方致力于培养全面的人才，让学生全方位地杰出电影、电视及互动媒体制作的方方面面。在这里，一名学习编剧专业的学生也有机会学习导演专业。

此外，南加大课程设计非常前卫并且注重应用，有学生在南加大学的电影技术甚至早于好莱坞才便开始使用。南加大95届校友，漫威影业首席执行官凯文·费奇先生曾这样描述——

“

当我在USC读书的时候，这个学校里便有、和Avids这些数字化剪辑的设备。一年后我从学校毕业，走进了像华纳这样的好莱坞大型制片厂。在那样大型的公司里，人们才刚刚开始谈论数字化剪辑的事情和操作手段。我当时想的是QS200名校留学，呵，我一年前就学过这些东西了。

”

图源：南加州大学官网

南加大电影制作专业是一个很好的例子美国南加州大学电影艺术学院，他们教学生如何为各种大小的屏幕制作有吸引力的、有需求的内容–无论是使用IMAX还是手持设备。在SCA，学生很快就会熟练掌握工具的使用，从相机、照明套件、编辑软件到正在改变专业生产过程的最新尖端技术。

专业类艺术院校对学生也有很高的实操要求，并且在专业领域提出要求。比如，加州艺术学院主打实验电影和动画，课程设置侧重把表演动画与电脑科技结合。该校在动画科技领域内也一直保持着领头羊的地位，它们与Pixar、PDI等美国著名电脑动画公司的联系也非常密切和深远。以该校本科影视专业为例，学生要待在一个工作室的环境中发展和完善自己的实践能力，成为一名受尊重的艺术家。

图源：加州艺术学院官网

从个人散文和政治纪录片到叙事实验，从抒情和抽象电影到装置和扩展电影，培养学生获得全面的技术和实践技能，学会批判性地思考他们所选择的媒介，并努力为个人表达衍生一种精确的语言和美学。为了使学生了解电影和视频制作的基本过程，本科课程的头几年都专门进行严格的技术培训，包括电影和视频制作、编辑工作流程、声音制作和设计方面的核心讲习班。这些讲习班还会帮助学生获得一套宝贵的职业技能，鼓励学生开发和利用潜力，最终成为真正独立的艺术家。

美国电影学院也要求学生有严格的专业实操能力，学生从入学开始就被要求拍片，学校的课程设置也是从最基本的尝试开始美国南加州大学电影艺术学院，在好莱坞隔壁学电影，这些学校是否“近水楼台先得月”？，然后学拍摄、制作，拍摄2-3分钟的叙事片等步步深入。学校还培养学生的协作精神，尽管学生按专业分科，学校也为大家提供联合作战的机会。通常，学校从每个专业选一名学生，组成一个摄制组完成作品。

校友网络强大，实践机会众多

对于综合院校中和专业院校的电影专业来说，两者都培养出众多优异的校友，并且学生在校的实习、实践机会很多，这两者同样相互作用，形成良性循环。

例如，漫威影业CEO凯文·费奇是南加大电影学院95届的校友。同样毕业于南加大的还有知名导演乔治·卢卡斯，作品有电影《星球大战》系列；音效大师班·布特；《达芬奇密码》的导演朗·霍华德、《阿甘正传》的导演罗伯特·泽米吉斯等。据不完全统计，从1973年开始，每年至少有一位南加大的校友被提名奥斯卡金像奖及艾美奖，其中奥斯卡总计256次提名和78次获胜，这个数据对于艾美奖分别为472次和119次。

加州艺术学院也有众多知名校友，比如蒂姆波顿，著有《剪刀手爱德华》、《蝙蝠侠》、《圣诞夜惊魂》等。另外，由于学校是由迪士尼投资成立，这里也培养出很多迪士尼动画的动画师，比如《白雪公主》、《猫和老鼠》等知名动画电影的创作者莫里斯·诺布尔。

图源：加州大学洛杉矶分校官网

这些知名校友受益于母校的同时，也强化母校的品牌，吸引很多更好的实习机会给母校，提供给后届学子。比如，加州大学洛杉矶分校（UCLA）的学生有机会在娱乐业的成熟公司和组织（戏剧，电影或电视）实习，获得现场制作的经验。这些实习机会向UCLA的戏剧、电影和电视学院的在校本科生和研究生以及其他目前在读的UCLA学生开放，符合实习条件的学生必须参加戏剧课程才能获得大学学分。

结语

有先进的教学理念、专业的课程设置、雄厚的师资和校友力量、众多实践机会，加州的电影专业类院校向学生提供足够优秀的条件和指导，在步入社会前学生已经做好十足准备。在好莱坞边上学电影，你离成为下一个电影大咖还会远吗？

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南加州大学电影艺术学院

南加州大学电影艺术学院(USC of Arts)，简称“SCA”美国南加州大学电影艺术学院，创办于1929年，位于美国洛杉矶[1]，是一所电影学院南加州大学电影艺术学院，院长是伊丽莎白·戴利。[2] 学院最初的教职员包括道哥拉斯·范朋克、大卫·格里菲斯、Cecil B. 、恩斯特·刘别谦、 、 等人。截至2022年12月，该校设有动画与数字艺术、电影与媒体研究、影视制作等专业。[3] 1929年，由南加州大学和美国电影艺术与科学学院共同创建美国藤校留学，原名南加州大学电影电视学院。2006年4月，更名为南加州大学电影艺术学院。最著名的校友是电影《星球大战》系列的导演乔治·卢卡斯和音效大师班·布特、《达芬奇密码》的导演朗·霍华德、《阿甘正传》的导演罗伯特·泽米吉斯、《巧克力工厂》的导演大卫.L.沃尔普。电影艺术项目开设硕士和博士学位课程，媒体艺术与实践项目开设博士学位课程。2001年，SCA新增了互动多媒体部门，研究包括立体电影、超宽银幕电影、沉寖体验电影、互动电影、电玩、虚拟实境和行动多媒体等新媒体形态。学校一直在全美各大电影学院中排名第一。[4]

美国休斯顿艺术学院，官宣：一批大学，正式关闭

日前，曾在美国有数十座校园的美国艺术学院(the Art ，AI）突然宣布在9月30日全面关闭剩余的8座校园。包括：

1、迈阿密国际艺术与设计大学（Miami of Art & ）

2、亚特兰大艺术学院（The Art of ）

3、奥斯汀艺术学院，休斯顿艺术学院分校（The Art of , a of The Art of ）

4、达拉斯艺术学院美国top30名校留学，迈阿密国际艺术与设计大学分校（ The Art of , a of Miami of Art & ）

5、休斯顿艺术学院 （The Art of ）

6、圣安东尼奥艺术学院，休斯顿艺术学院分校（ The Art of San , a of The Art of ）

7、坦帕艺术学院，迈阿密国际艺术与设计大学分校（The Art of Tampa, a of Miami of Art & ）

8、弗吉尼亚海滩艺术学院，亚特兰大艺术学院的分校（The Art of Beach, a of The Art of ）

8个校区分别位于德州休士顿、圣安东尼奥、达拉斯、奥斯汀美国休斯顿艺术学院，官宣：一批大学，正式关闭，佛罗里达州的坦帕、迈阿密，乔治亚州的亚特兰大市，弗吉尼亚州的弗吉尼亚海滩市。

该校1700名学生于9月22日晚收到邮件通知，并提示学生们可以转学，但这让学生不知所措。

学生们表示，学校既然早已决定关门，为什么不在暑假期间宣布，让他们又缴了一次学费，现在他们只有一周的时间转学，但这哪是一个周内可以做到的。

据介绍，艺术学院（AI）是美国的一个私立 营利性 艺术学校系统。美国艺术学院提供证书、副学士学位、学士和硕士学位课程。

学校办学可以溯源到成立于 1921 年的匹兹堡艺术学院美国休斯顿艺术学院，1970 年被教育管理公司收购，随后美国艺术学院系统成立。

鼎盛时期，如2012年，美国艺术学院已有50个校区，在校学生约8万名。

但是在2015年艺术学院被政府控告诈欺，最后学校跟检方达成庭外和解协议，学校偿付9550万美元。

2018年学校关闭了大约20座校园，留下最后的8个校园。随后疫情爆发，这让学校的招生更困难，财务状况也随之变得更恶劣。

从2019年到2023年，美国艺术学院归教育原理基金会（前身为科尔贝克基金会）所有，该基金会是一个非盈利组织，也拥有南方大学。2022年，南方大学与教育原理基金会分离，进而南方大学也与艺术学院没有了关系。美国艺术学院也随之面临着认证和法律问题。